8 فیلم مهیج با موضوع «سرقت» که نباید از دست بدهید

فرادید| فیلم‌های سرقت از جذاب‌ترین شاخه‌های ژانر تریلر هستند؛ آثاری که معمولاً با یک نقشه پیچیده، گروهی از شخصیت‌های متفاوت و سرقتی بزرگ آغاز می‌شوند و در ادامه، با خیانت، فریب و غافلگیری‌های پیاپی مخاطب را تا پایان درگیر نگه می‌دارند. جذابیت این فیلم‌ها فقط در خود سرقت نیست، بلکه در این است که تماشاگر مدام تصور می‌کند همه‌چیز را فهمیده، اما چند دقیقه بعد متوجه می‌شود بخشی از نقشه را ندیده است.

به گزارش فرادید؛ بهترین فیلم‌های این ژانر از فرمول‌های آشنایی مانند تشکیل گروه، آخرین مأموریت و خیانت درون تیم فراتر می‌روند و با تغییر مسیر داستان، انتظارات مخاطب را برهم می‌زنند. برخی از آن‌ها روی یک نقشه تقریباً بی‌نقص تمرکز دارند و برخی دیگر نشان می‌دهند چگونه یک نقشه به ظاهر ساده می‌تواند به ماجرایی بسیار پیچیده‌تر تبدیل شود. در ادامه، هشت فیلم مهیج سرقت را معرفی می‌کنیم که هرکدام به شیوه‌ای متفاوت از عنصر غافلگیری استفاده کرده‌اند.

۱. حادثه توماس کراون، ۱۹۹۹

حادثه توماس کراون به کارگردانی جان مک‌تیرنان و نویسندگی لزلی دیکسون و کرت ویمر، فیلمی عاشقانه و جنایی و بازسازی فیلمی به همین نام محصول ۱۹۶۸ است که استیو مک‌کویین و فی داناوی در آن بازی می‌کردند. داستان نسخه ۱۹۹۹ نیز مانند فیلم اصلی درباره توماس کراون میلیاردر اسکاتلندی است که تابلویی ارزشمند را از موزه متروپولیتن نیویورک می‌دزدد و پس از آن مأمور یک شرکت بیمه بی‌وقفه در تعقیب اوست. پیرس برازنان در نقش توماس کراون ظاهر شده و رنه روسو، دنیس لری، بن گازارا و فی داناوی دیگر نقش‌های مهم را ایفا می‌کنند.

این فیلم با تکیه بر شخصیت جذاب برازنان، تصویری شیک و مجلل از یک سرقت ارائه می‌دهد؛ سرقتی که بیشتر به یک بازی هوشمندانه شباهت دارد تا اقدامی خشونت‌آمیز و از سر ناچاری. صحنه‌های دقیق سرقت، پیچش‌های داستانی، رابطه عاشقانه پرتنش و تعقیب و گریز موش و گربه میان شخصیت‌ها، ستون‌های اصلی فیلم را تشکیل می‌دهند و همه این عناصر در پرده پایانی به یک غافلگیری رضایت‌بخش ختم می‌شوند. نسخه ۱۹۹۹ فضای کلی فیلم اصلی را حفظ کرده، اما با روایت سریع‌تر و پرتحرک‌تر، پیچش‌های داستانی را برای مخاطب امروزی ملموس‌تر و تأثیرگذارتر می‌کند.

۲. سگ‌های انباری، ۱۹۹۲

سگ‌های انباری، نخستین فیلم بلند کوئنتین تارانتینو به عنوان نویسنده و کارگردان، درباره گروهی از افراد غریبه است که برای انجام یک سرقت بزرگ الماس گرد هم می‌آیند؛ اما نقشه به شکلی فاجعه‌بار شکست می‌خورد. سارقان پس از پناه گرفتن در انباری، به یکدیگر مشکوک می‌شوند و تصور می‌کنند یکی از اعضای گروه خبرچین پلیس است. همین سوءظن، فضای فیلم را به گردابی از پارانویا، خشونت و درگیری تبدیل می‌کند. هاروی کایتل، تیم راث، کریس پن، استیو بوشمی، لارنس تیرنی، مایکل مدسن، ادوارد بانکر و خود تارانتینو در فیلم بازی می‌کنند.

سگ‌های انباری بیش از آنکه درباره خود سرقت باشد، درباره پیامدهای آشفته و خونین آن است و شخصیت‌ها را در مرکز توجه قرار می‌دهد. فیلم از همان ابتدا بسیاری از ویژگی‌های سبک شخصی تارانتینو را معرفی می‌کند؛ خشونت شدید، روایت غیرخطی، ارجاعات فرهنگ عامه و پیچش‌های هوشمندانه‌ای که بعدها به امضای او تبدیل شدند. در اینجا خبری از یک غافلگیری نهایی ساده نیست؛ مهم‌ترین پیچش داستان خیلی زودتر شکل می‌گیرد و همین موضوع باعث می‌شود تماشاگر در ادامه دائماً در انتظار کشف حقیقت باشد. نتیجه نیز در صحنه‌های پایانی به رویارویی‌ای خشن و فوق‌العاده پرتنش منتهی می‌شود.

۳. هشت یار اوشن، ۲۰۱۸

هشت یار اوشن به کارگردانی گری راس، فیلمی فرعی از مجموعه سه‌گانه اوشن به کارگردانی استیون سودربرگ و چهارمین فیلم این مجموعه است. داستان درباره دبی اوشن خواهر دنی اوشن است که گروهی نامتعارف از زنان با مهارت‌های مختلف را گرد هم می‌آورد تا در مراسم سالانه مت گالا در موزه متروپولیتن نیویورک دست به سرقتی بسیار پیچیده بزنند. ساندرا بولاک در نقش مغز متفکر گروه ظاهر شده و کیت بلانشت، آن هاتاوی، مندی کالینگ، سارا پالسون، هلنا بونهام کارتر، آکوافینا و ریانا دیگر اعضای اصلی گروه را بازی می‌کنند.

هشت یار اوشن فیلمی سرگرم‌کننده، پرزرق‌وبرق و از نظر بصری چشم‌نواز است که چندین غافلگیری مهم در خود دارد؛ از هدف واقعی سرقت گرفته تا نقش غیرمنتظره برخی شخصیت‌ها. هرچند این فیلم به اندازه سه‌گانه اصلی صیقل‌خورده و دقیق نیست، دبی اوشن همان ویژگی‌های جذاب برادرش را دارد و شخصیتی زیرک، منظم و حسابگر است. فیلم با الهام از آثار قبلی مجموعه، یک نقشه سرقت نسبتاً ساده را در ظاهر پیش می‌برد، اما پشت آن لایه‌هایی پیچیده‌تر و غیرقابل‌پیش‌بینی قرار می‌دهد که در نهایت ماهیت واقعی نقشه را آشکار می‌کنند.

۴. شغل ایتالیایی، ۱۹۶۹

شغل ایتالیایی یک کمدی جنایی کلاسیک بریتانیایی به کارگردانی پیتر کالینسون و نویسندگی تروی کندی مارتین است. مایکل کین در نقش چارلی کراکر، خلافکاری لندنی، ظاهر می‌شود که به‌تازگی از زندان آزاد شده و از شکست یکی از سرقت‌های دوستانش باخبر می‌شود. چارلی در حالی که تحت تعقیب رئیس جنایتکاری به نام آقای بریجر قرار دارد، گروهی را برای سرقت مقدار زیادی طلا از یک خودروی حمل پول در شهر تورین ایتالیا تشکیل می‌دهد. نوئل کوارد، بنی هیل، راف والونه، تونی بکلی، روسانو برازی و مگی بلای از دیگر بازیگران فیلم هستند.

شغل ایتالیایی ترکیبی هوشمندانه و آشفته از کمدی، تعلیق و اکشن است که بخش مهمی از جذابیت خود را از بازی مایکل کین در نقش یک خلافکار دوست‌داشتنی می‌گیرد. فیلم تصویری بسیار زنده از بریتانیای دهه ۱۹۶۰ ارائه می‌دهد و همچنان به دلیل پیچش‌های داستانی و پایان معلق و بسیار مشهورش مورد توجه است. شاید غافلگیری‌های فیلم برای مخاطب امروزی به اندازه تریلرهای مدرن پیچیده نباشند، اما تنش فراوان، اوج به‌یادماندنی و پایان متفاوت آن باعث شده شغل ایتالیایی همچنان یکی از آثار مهم این ژانر باقی بماند.

۵. حالا مرا می‌بینی، ۲۰۱۳

حالا مرا می‌بینی به کارگردانی لوئی لتریه و نویسندگی اد سولومون، بواز یاکین و ادوارد ریکورت، داستان چهار شعبده‌باز کاریزماتیک را دنبال می‌کند که با تشکیل گروهی به نام چهار سوار، در جریان نمایش‌های جادویی خود دست به سرقت می‌زنند و پول‌های به‌دست‌آمده را میان تماشاگران پخش می‌کنند. یک مأمور فدرال و یک کارآگاه اینترپل که مأمور دستگیری آن‌ها شده‌اند، برای حل معما از یک شعبده‌باز مشهور و بازنشسته کمک می‌گیرند. جسی آیزنبرگ، دیو فرانکو، وودی هارلسون و آیزلا فیشر چهار سوار را بازی می‌کنند و مورگان فریمن، مارک رافلو و ملانی لوران نیز در نقش‌های مهم حضور دارند.

حالا مرا می‌بینی تریلری سرگرم‌کننده است که از ابتدا تا انتها با ریتم سریع، شخصیت‌های متفاوت و ترفندهای شعبده‌بازی متعدد مخاطب را درگیر نگه می‌دارد. فیلم دائماً با غافلگیری‌ها و تغییر مسیرهای داستانی تلاش می‌کند توجه تماشاگر را به بخش‌های جذاب‌تر معطوف کند، به‌گونه‌ای که برخی نقاط ضعف روایت کمتر به چشم بیایند. واکنش منتقدان به فیلم همیشه دوگانه بوده، اما از نظر سرگرمی و انرژی، اثر همچنان یکی از نمونه‌های جذاب فیلم‌های سرقت است؛ فیلمی که اکشن پرتحرک را با نمایش‌های چشمگیر شعبده ترکیب می‌کند.

۶. نفوذی، ۲۰۰۶

نفوذی، تریلر جنایی تحسین‌شده اسپایک لی، درباره یک سرقت پیچیده از بانکی در منطقه وال‌استریت نیویورک است که خیلی زود به گروگان‌گیری خطرناکی تبدیل می‌شود. دنزل واشنگتن در نقش کارآگاه پلیس نیویورک ظاهر می‌شود که مذاکره با مغز متفکر جنایت  را آغاز می‌کند؛ اما ورود مادلین وایت، زنی بانفوذ که برای حل مسائل پیچیده در منهتن فعالیت می‌کند، ماجرا را از یک سرقت ساده بسیار فراتر می‌برد. کلایو اوون نقش مغز متفکر سرقت و جودی فاستر نقش مادلین را بازی می‌کنند و کریستوفر پلامر، ویلم دفو و چیویتل اجیوفور نیز در فیلم حضور دارند.

نفوذی با ریتم سریع، انرژی بالا و فیلمنامه‌ای حساب‌شده، بسیاری از کلیشه‌های فیلم‌های سرقت از بانک را به شکل هوشمندانه‌ای زیر سؤال می‌برد. سرقت بدون استفاده مستقیم از خشونت، هویت‌های پنهان و معمایی مرکزی که به جنایات نازی‌ها مربوط می‌شود، از جمله عناصری هستند که مسیر داستان را از آنچه مخاطب انتظار دارد منحرف می‌کنند. همه این خطوط داستانی در نهایت به یک غافلگیری نهایی بسیار خوب می‌رسند. بازی‌های قدرتمند بازیگران نیز به فیلم کمک کرده‌اند و نفوذی را به یکی از برجسته‌ترین فیلم‌های سرقت از بانک در قرن بیست‌ویکم تبدیل کرده‌اند؛ ضمن اینکه همچنان پرفروش‌ترین فیلم کارنامه اسپایک لی محسوب می‌شود.

۷. حیوانات آمریکایی، ۲۰۱۸

حیوانات آمریکایی به نویسندگی و کارگردانی بارت لیتون، فیلمی مستند داستانی درباره یک سرقت واقعی است که عناصر مستند جنایی را با بازسازی داستانی ماجرا ترکیب می‌کند. داستان در سال ۲۰۰۴ و در دانشگاه ترانسیلوانیا در کنتاکی رخ می‌دهد و چهار دوست را دنبال می‌کند که در کتابخانه دانشگاه با کتاب‌های کمیاب و بسیار ارزشمندی روبه‌رو می‌شوند و تصمیم می‌گیرند نقشه‌ای برای سرقت آن‌ها طراحی کنند. این سرقت بعدها یکی از جسورانه‌ترین سرقت‌های آثار هنری در تاریخ آمریکا توصیف شد. ایوان پیترز، بری کیوگن، بلیک جنر و جرد آبراهامسون چهار شخصیت اصلی را بازی می‌کنند.

حیوانات آمریکایی فاصله زیادی با یک فیلم سرقت معمولی دارد و ساختار روایی متفاوتش، شخصیت‌های واقعی و داستانی را در کنار یکدیگر قرار می‌دهد. فیلم همچنین از راویان غیرقابل اعتماد استفاده می‌کند تا برداشت مخاطب از حقیقت را دائماً زیر سؤال ببرد. غافلگیری‌های اصلی الزاماً در افشاگری‌های بزرگ اتفاق نمی‌افتند، بلکه بیشتر در چگونگی فروپاشی تدریجی نقشه خود را نشان می‌دهند؛ درست برخلاف کلیشه سرقت‌های باشکوه و بی‌نقص. مهم‌تر از خود سرقت، فیلم نشان می‌دهد چگونه مرز میان واقعیت و خیال برای شخصیت‌های اصلی محو می‌شود و همین مسئله به کشف ابعاد روان‌شناختی عمیق‌تری درباره آن‌ها منجر می‌شود. به همین دلیل، حیوانات آمریکایی را می‌توان یکی از متفاوت‌ترین و خلاقانه‌ترین تریلرهای سرقت سال‌های اخیر دانست.

۸. سیزده یار اوشن، ۲۰۰۷

سیزده یار اوشن به کارگردانی استیون سودربرگ و نویسندگی برایان کوپلمن و دیوید لوین، سومین قسمت مجموعه فیلم‌های اوشن و پایان‌دهنده سه‌گانه اصلی است. در این فیلم، دنی اوشن و گروهش بار دیگر دور هم جمع می‌شوند تا یک مأموریت نهایی را انجام دهند؛ اما این بار هدفشان صرفاً پول نیست. آن‌ها قصد دارند به خاطر دوستشان روبن از ویلی بنک، غول بی‌رحم صنعت کازینو، انتقام بگیرند؛ مردی که روبن را فریب داده و کسب‌وکارش را از او گرفته است. جرج کلونی، مت دیمون، برد پیت، دان چیدل، برنی مک و اندی گارسیا بار دیگر در نقش‌های قبلی خود ظاهر می‌شوند و آل پاچینو و الن بارکین نیز به گروه بازیگران اضافه شده‌اند.

سیزده یار اوشن شاید به اندازه فیلم نخست مجموعه تأثیر اولیه شدیدی بر مخاطبان نگذاشته باشد، اما بسیاری آن را بهترین فیلم سه‌گانه می‌دانند. اثر با ترکیبی از نقشه‌های هوشمندانه، تعلیق، فریب‌های چندلایه و غافلگیری‌های پیاپی، سرقتی پرتنش و سرگرم‌کننده خلق می‌کند که این بار بار احساسی بیشتری نیز دارد. شبکه‌ای پیچیده از ترفندها و منحرف کردن ذهن مخاطب سرانجام به یک پیچش نهایی دقیق و رضایت‌بخش منتهی می‌شود. سیزده یار اوشن در بهترین حالت خود نمونه‌ای کامل از فیلم سرقت است؛ اثری شیک، پرتحرک و حساب‌شده که تا آخرین لحظه نمی‌گذارد مخاطب مطمئن باشد دقیقاً چه اتفاقی در حال رخ دادن است.